Comment retrouver le goût de vivre après un événement tragique ? De La Rochelle à Istanbul, ce road movie plein de générosité et d’humour sur l’amitié et la résilience fait chaud au coeur, en toute simplicité
Comment retrouver le goût de vivre après un événement tragique ? De La Rochelle à Istanbul, ce road movie plein de générosité et d’humour sur l’amitié et la résilience fait chaud au coeur, en toute simplicité
Les frères Guit, duo de réalisateurs français à l’humour décalé (souvenez-vous de Fils de plouc), reviennent avec une nouvelle comédie loufoque et déjantée dans l’univers truculent de la débrouille bruxelloise
Les frères Guit, duo de réalisateurs français à l’humour décalé (souvenez-vous de Fils de plouc), reviennent avec une nouvelle comédie loufoque et déjantée dans l’univers truculent de la débrouille bruxelloise
Lauréat de la catégorie Un Certain Regard au dernier Festival de Cannes, Black Dog est le surprenant portrait d’une ville désertée de la Chine, aux incroyables plans fixes de paysages désolés, empruntés au western
Lauréat de la catégorie Un Certain Regard au dernier Festival de Cannes, Black Dog est le surprenant portrait d’une ville désertée de la Chine, aux incroyables plans fixes de paysages désolés, empruntés au western
En 1986, David Lynch établit les fondations de son cinéma singulier avec un film réunissant ses inspirations hollywoodiennes et son style mystérieux, irréel et cauchemardesque. Blue Velvet explore la dimension nocturne malsaine de l’existence grâce à une esthétique stupéfiante, signature du génie de Lynch
En 1986, David Lynch établit les fondations de son cinéma singulier avec un film réunissant ses inspirations hollywoodiennes et son style mystérieux, irréel et cauchemardesque. Blue Velvet explore la dimension nocturne malsaine de l’existence grâce à une esthétique stupéfiante, signature du génie de Lynch
En suivant le destin amoureux de son héroïne de toujours, Jia Zhangke (Still Life, A Touch of Sin) nous livre une fresque expérimentale et romantique, une épopée filmique inédite qui traverse tous ses films et 25 ans d’histoire d’un pays en pleine mutation. En compétition au Festival de Cannes 2024
En suivant le destin amoureux de son héroïne de toujours, Jia Zhangke (Still Life, A Touch of Sin) nous livre une fresque expérimentale et romantique, une épopée filmique inédite qui traverse tous ses films et 25 ans d’histoire d’un pays en pleine mutation. En compétition au Festival de Cannes 2024
Rassemblés autour de la thématique du jeu, voici cinq courts métrages d’animation qui feront rêver les plus petits !
Rassemblés autour de la thématique du jeu, voici cinq courts métrages d’animation qui feront rêver les plus petits !
Croquantes donne la parole à des femmes rurales et dresse un état des lieux sur ce que vivent les agricultrices au quotidien
Croquantes donne la parole à des femmes rurales et dresse un état des lieux sur ce que vivent les agricultrices au quotidien
Mike Leigh retrouve Marianne Jean-Baptiste, une des deux actrices de Secrets et Mensonges (Palme d’Or en 1996), et dresse le portrait d’une quinquagénaire dont le rapport au monde ne passe que par la colère et la confrontation
Mike Leigh retrouve Marianne Jean-Baptiste, une des deux actrices de Secrets et Mensonges (Palme d’Or en 1996), et dresse le portrait d’une quinquagénaire dont le rapport au monde ne passe que par la colère et la confrontation
D’abord héros d’une saga de B.D., Dog Man s’invite maintenant sur grand écran dans un film d’animation survolté et désopilant. Mis en scène par les studios Dreamworks, le film fait déjà un véritable "carton" aux États-Unis !
D’abord héros d’une saga de B.D., Dog Man s’invite maintenant sur grand écran dans un film d’animation survolté et désopilant. Mis en scène par les studios Dreamworks, le film fait déjà un véritable "carton" aux États-Unis !
Vous aimez les films à concept ? Alors ce thriller horrifique haletant de bout en bout est fait pour vous !
Vous aimez les films à concept ? Alors ce thriller horrifique haletant de bout en bout est fait pour vous !
Le 24 avril marque la commémoration de l'effondrement du Rana Plaza au Bangladesh, tragédie ayant causé la mort de 1100 ouvriers textiles. Ce drame symbolise les défis de la « fast fashion ». Pour lutter contre ce mode de production délétère, le mouvement activiste « Fashion Revolution » mobilise citoyens, marques et politiciens.
Le 24 avril marque la commémoration de l'effondrement du Rana Plaza au Bangladesh, tragédie ayant causé la mort de 1100 ouvriers textiles. Ce drame symbolise les défis de la « fast fashion ». Pour lutter contre ce mode de production délétère, le mouvement activiste « Fashion Revolution » mobilise citoyens, marques et politiciens.
Avec son style d’animation original et innovant, Flow est la grande révélation de ce début d’année. Plein de maîtrise et de justesse, le film nous questionne sur les rapports sociaux dans un monde où l’humanité semble pourtant avoir disparu
Votez pour ce film au Prix LUX du public !
Avec son style d’animation original et innovant, Flow est la grande révélation de ce début d’année. Plein de maîtrise et de justesse, le film nous questionne sur les rapports sociaux dans un monde où l’humanité semble pourtant avoir disparu
Votez pour ce film au Prix LUX du public !
À travers l’histoire de Valentina, chanteuse transgenre, Bénédicte Liénard et Mary Jiménez racontent avec grande finesse une des facettes méconnues du conflit sanglant qui a opposé l’état péruvien à plusieurs groupes marxistes armés dans les années quatre-vingt et nonante
À travers l’histoire de Valentina, chanteuse transgenre, Bénédicte Liénard et Mary Jiménez racontent avec grande finesse une des facettes méconnues du conflit sanglant qui a opposé l’état péruvien à plusieurs groupes marxistes armés dans les années quatre-vingt et nonante
À l’image, des Ukrainiens tentent de vivre malgré l’invasion de leur pays. Au son, des conversations interceptées par les services de renseignement ukrainiens où des soldats russes se confient à leurs familles
À l’image, des Ukrainiens tentent de vivre malgré l’invasion de leur pays. Au son, des conversations interceptées par les services de renseignement ukrainiens où des soldats russes se confient à leurs familles
Ce biopic surla célèbre danseuse Joy Womack nous immerge dans l’écosystème exigeant et impitoyable de la danse classique de haut niveau. Diane Kruger et la jeune Talia Ryder crèvent l’écran dans un duo efficace !
Ce biopic surla célèbre danseuse Joy Womack nous immerge dans l’écosystème exigeant et impitoyable de la danse classique de haut niveau. Diane Kruger et la jeune Talia Ryder crèvent l’écran dans un duo efficace !
Révélation du Festival de Cannes où son premier film était présenté à la Semaine de la critique, Leonardo Van Dijl, jeune réalisateur belge, partage quelques similarités avec son compatriote et ami Lukas Dhont, dont une grande sensibilité qui l’autorise à avancer à pas feutrés dans un récit intime et complexe. Vous n’êtes pas près d’oublier cette Julie et son silence qui résonnera au plus profond de vous…
Révélation du Festival de Cannes où son premier film était présenté à la Semaine de la critique, Leonardo Van Dijl, jeune réalisateur belge, partage quelques similarités avec son compatriote et ami Lukas Dhont, dont une grande sensibilité qui l’autorise à avancer à pas feutrés dans un récit intime et complexe. Vous n’êtes pas près d’oublier cette Julie et son silence qui résonnera au plus profond de vous…
Christine Pireaux et Thierry Michel (L’Homme qui répare les femmes), mitonnaient depuis des années un documentaire qui rendrait hommage aux travailleurs qui ont forgé l’acier dans le bassin liégeois. Il en résulte un film poignant, qui porte un regard tout en humanité sur les combats qui ont jalonné l’histoire de la sidérurgie et qui résonnent d’actualité
Christine Pireaux et Thierry Michel (L’Homme qui répare les femmes), mitonnaient depuis des années un documentaire qui rendrait hommage aux travailleurs qui ont forgé l’acier dans le bassin liégeois. Il en résulte un film poignant, qui porte un regard tout en humanité sur les combats qui ont jalonné l’histoire de la sidérurgie et qui résonnent d’actualité
Depuis quatre générations, les femmes d’une même famille sont atteintes par le cancer du sein, une maladie qu’elles ont tue, révélant parfois seulement la veille de leur mort qu’elles en souffraient. L’Amazone s’inscrit dans le sillage de leurs histoires à travers le portrait de la mère d’une de ses réalisatrices, qui est bien décidée cette fois à se faire guerrière
Depuis quatre générations, les femmes d’une même famille sont atteintes par le cancer du sein, une maladie qu’elles ont tue, révélant parfois seulement la veille de leur mort qu’elles en souffraient. L’Amazone s’inscrit dans le sillage de leurs histoires à travers le portrait de la mère d’une de ses réalisatrices, qui est bien décidée cette fois à se faire guerrière
Carine Tardieu (Les Jeunes Amants, Ôtez-moi d’un doute) a un don pour filmer les relations humaines sous leur plus beau jour. Elle signe ici une chronique où s’entrelacent les destinées de personnages attachants, meurtris par la vie mais aussi pleins d’amour. Un film dont la tendresse nous enveloppe du début à la fin et nous fait un bien fou
Carine Tardieu (Les Jeunes Amants, Ôtez-moi d’un doute) a un don pour filmer les relations humaines sous leur plus beau jour. Elle signe ici une chronique où s’entrelacent les destinées de personnages attachants, meurtris par la vie mais aussi pleins d’amour. Un film dont la tendresse nous enveloppe du début à la fin et nous fait un bien fou
Après La Douleur (2019), Emmanuel Finkiel retrouve l’actrice Mélanie Thierrydans ce drame historique situé dans l’Ukraine de 1943. L’histoire d’une rencontre entre un jeune Juifclandestin et une prostituée solaire au creux de la Seconde Guerre mondiale
Après La Douleur (2019), Emmanuel Finkiel retrouve l’actrice Mélanie Thierrydans ce drame historique situé dans l’Ukraine de 1943. L’histoire d’une rencontre entre un jeune Juifclandestin et une prostituée solaire au creux de la Seconde Guerre mondiale
Régis Wargnier (Indochine) signe un drame sur la transmission qui se déroule dans le monde de la cuisine
Régis Wargnier (Indochine) signe un drame sur la transmission qui se déroule dans le monde de la cuisine
Kristina Dufková adapte à merveille le roman semi-biographique du romancier Mikaël Ollivier dans un fi lm d’animation touchant, qui aborde avec une grande sensibilité la vie intérieure d'un adolescent fâché avec son corps
Kristina Dufková adapte à merveille le roman semi-biographique du romancier Mikaël Ollivier dans un fi lm d’animation touchant, qui aborde avec une grande sensibilité la vie intérieure d'un adolescent fâché avec son corps
Adepte des comédies engagées, Michel Leclerc (Le Nom des gens) nous invite dans une farce joyeuse et caustique qui rappelle que la lutte pour les droits des femmes est un combat quotidien...
Adepte des comédies engagées, Michel Leclerc (Le Nom des gens) nous invite dans une farce joyeuse et caustique qui rappelle que la lutte pour les droits des femmes est un combat quotidien...
Roberto Minervini réinvente le film de guerre. Loin des archétypes véhiculés dans le cinéma hollywoodien, il déconstruit les représentations héroïques et aborde son sujet à la façon d’un reportage : les lenteurs de l’attente, le chaos des combats, les souffrances des corps et des esprits
Roberto Minervini réinvente le film de guerre. Loin des archétypes véhiculés dans le cinéma hollywoodien, il déconstruit les représentations héroïques et aborde son sujet à la façon d’un reportage : les lenteurs de l’attente, le chaos des combats, les souffrances des corps et des esprits
Plongée dans le quotidien d’un quatuor à cordes sous la forme d’une comédie humaine dans laquelle les crises d’égo se succèdent au rythme des répétitions
Plongée dans le quotidien d’un quatuor à cordes sous la forme d’une comédie humaine dans laquelle les crises d’égo se succèdent au rythme des répétitions
Sorti en 1988, ce documentaire musical du photographe Bruce Weber évoque avec poésie l’existence tourmentée du trompettiste de jazz américain Chet Baker
Sorti en 1988, ce documentaire musical du photographe Bruce Weber évoque avec poésie l’existence tourmentée du trompettiste de jazz américain Chet Baker
À l'occasion de la fête d'inauguration du tram, plongez dans les archives de la SONUMA sur grand écran pour un regard rétrospectif sur La Cité ardente, les Liégeoises et les Liégeois !
À l'occasion de la fête d'inauguration du tram, plongez dans les archives de la SONUMA sur grand écran pour un regard rétrospectif sur La Cité ardente, les Liégeoises et les Liégeois !
Thriller psychologique labyrinthique par excellence, Lost Highway plonge le spectateur dans les méandres profonds de l’identité humaine. L’atmosphère du film, aussi hypnotique qu’horrifique, permet d’explorer les thèmes de l’obsession, de la culpabilité et du refoulement
Thriller psychologique labyrinthique par excellence, Lost Highway plonge le spectateur dans les méandres profonds de l’identité humaine. L’atmosphère du film, aussi hypnotique qu’horrifique, permet d’explorer les thèmes de l’obsession, de la culpabilité et du refoulement
En 1985, l’illustre cinéaste John Cassavetes signe un drame poignant, délicat et subtil autour de sa thématique phare : la complexité des relations et de la nature humaines. L'occasion de rendre hommage à son actrice fétiche, Gena Rowlands, disparue l'an dernier
En 1985, l’illustre cinéaste John Cassavetes signe un drame poignant, délicat et subtil autour de sa thématique phare : la complexité des relations et de la nature humaines. L'occasion de rendre hommage à son actrice fétiche, Gena Rowlands, disparue l'an dernier
Le film, inspiré de l’histoire incroyable de Roland Perez, mêle tendresse, humour et émotion pour raconter la relation d'un fils à sa mère. À travers les épreuves et les petits miracles qui jalonnent une vie, il rend hommage à l’amour maternel dans ce qu’il a de plus beau, de plus puissant... et d’envahissant aussi
Le film, inspiré de l’histoire incroyable de Roland Perez, mêle tendresse, humour et émotion pour raconter la relation d'un fils à sa mère. À travers les épreuves et les petits miracles qui jalonnent une vie, il rend hommage à l’amour maternel dans ce qu’il a de plus beau, de plus puissant... et d’envahissant aussi
Avec ce film, le cinéaste coréen Bong Joon-ho (Parasite, Mickey 17) réalise l’un des plus grands chefs-d’œuvre du genre policier. L’extraordinaire mise en scène met en avant l’absurdité du système judiciaire et la banalisation de la violence dans la société, à travers une sordide histoire de serial killer
Avec ce film, le cinéaste coréen Bong Joon-ho (Parasite, Mickey 17) réalise l’un des plus grands chefs-d’œuvre du genre policier. L’extraordinaire mise en scène met en avant l’absurdité du système judiciaire et la banalisation de la violence dans la société, à travers une sordide histoire de serial killer
Inspiré par le passé tragique de son pays d’origine, le cinéaste belgo-guatémaltèque Cesar Diaz (Nuestras madres) réussit un thriller haletant et intimiste qui portraitise sensiblement une femme déchirée entre ses engagements familiaux et politiques
Inspiré par le passé tragique de son pays d’origine, le cinéaste belgo-guatémaltèque Cesar Diaz (Nuestras madres) réussit un thriller haletant et intimiste qui portraitise sensiblement une femme déchirée entre ses engagements familiaux et politiques
Après avoir raflé l’Oscar du meilleur film, la Palme d’or à Cannes et autres récompenses prestigieuses à travers le monde avec le génial Parasite en 2019, Bong Joon-ho revient avec un film de science-fiction au scénario intrigant et réflexif
Après avoir raflé l’Oscar du meilleur film, la Palme d’or à Cannes et autres récompenses prestigieuses à travers le monde avec le génial Parasite en 2019, Bong Joon-ho revient avec un film de science-fiction au scénario intrigant et réflexif
Sorti en 2011, le jeu vidéo développé par le suédois Markus Persson alias "Notch" est rapidement devenu un phénomène mondial avec plus de 140 millions de joueurs mensuels ! Cette adaptation au cinéma est portée par un Jack Black toujours aussi désopilant et qui s’en donne à cœur joie
Sorti en 2011, le jeu vidéo développé par le suédois Markus Persson alias "Notch" est rapidement devenu un phénomène mondial avec plus de 140 millions de joueurs mensuels ! Cette adaptation au cinéma est portée par un Jack Black toujours aussi désopilant et qui s’en donne à cœur joie
Dans Moon le panda, l’amitié et la nature s’entrelacent pour former un conte familial touchant, qui transporte ses spectateurs au cœur des paysages montagneux de Sichuan, en Chine
Dans Moon le panda, l’amitié et la nature s’entrelacent pour former un conte familial touchant, qui transporte ses spectateurs au cœur des paysages montagneux de Sichuan, en Chine
Avec Mulholland Drive, David Lynch livre une oeuvre majeure et synthétique des caractéristiques de son cinéma. Déconcertant, subjuguant et fascinant, ce chef-d’oeuvre parcourt la psyché de deux femmes désemparées rêvant du statut de star hollywoodienne, forcées à se confronter aux vilenies de l’industrie cinématographique
Avec Mulholland Drive, David Lynch livre une oeuvre majeure et synthétique des caractéristiques de son cinéma. Déconcertant, subjuguant et fascinant, ce chef-d’oeuvre parcourt la psyché de deux femmes désemparées rêvant du statut de star hollywoodienne, forcées à se confronter aux vilenies de l’industrie cinématographique
La plus célèbre des hôtesses de l’air est portée à l’écran dans une comédie aux couleurs pop des sixties ! Noémie Saglio détourne les codes de l’époque avec un second degré rafraichissant (style OSS 117) et Camille Lou incarne à merveille une Natacha rusée et téméraire dans une époque qui cloisonnait les femmes dans leur ménage
La plus célèbre des hôtesses de l’air est portée à l’écran dans une comédie aux couleurs pop des sixties ! Noémie Saglio détourne les codes de l’époque avec un second degré rafraichissant (style OSS 117) et Camille Lou incarne à merveille une Natacha rusée et téméraire dans une époque qui cloisonnait les femmes dans leur ménage
Dans ce surprenant film de bateau, les documentariste Dominique Henry et Els Moors nous emmènent dans le ventre de la Belgique, sur le canal le plus puissant d'Europe au temps de l'industrialisation
Dans ce surprenant film de bateau, les documentariste Dominique Henry et Els Moors nous emmènent dans le ventre de la Belgique, sur le canal le plus puissant d'Europe au temps de l'industrialisation
Une comédie touchante sur la fin de vie, portée par deux acteurs exceptionnels : ne ratez pas ce film drôle, tendre et bouleversant !
Une comédie touchante sur la fin de vie, portée par deux acteurs exceptionnels : ne ratez pas ce film drôle, tendre et bouleversant !
La réalisatrice Charlène Favier (Slalom) revient avec un biopic inspirant sur une figure de l’activisme pour les droitsd es femmes et la démocratie. Un film important à l’heure où les idées réactionnaires reprennent du poil de la bête
La réalisatrice Charlène Favier (Slalom) revient avec un biopic inspirant sur une figure de l’activisme pour les droitsd es femmes et la démocratie. Un film important à l’heure où les idées réactionnaires reprennent du poil de la bête
Après l’immense succès des deux premiers opus, l’ours Paddington débarque à nouveau sur nos écrans pour nous offrir un ticket direction : l’Amérique du Sud !
Après l’immense succès des deux premiers opus, l’ours Paddington débarque à nouveau sur nos écrans pour nous offrir un ticket direction : l’Amérique du Sud !
Après Rome dans La Grande Bellezza, Paolo Sorrentino signe une œuvre envoûtante qui mêle réalité et imaginaire dans une Naples à la fois magique et moderne. Parthenope est un voyage visuel et émotionnel ; un film à la beauté hypnotique, comme son personnage principal, allégorie de la ville natale du réalisateur
Après Rome dans La Grande Bellezza, Paolo Sorrentino signe une œuvre envoûtante qui mêle réalité et imaginaire dans une Naples à la fois magique et moderne. Parthenope est un voyage visuel et émotionnel ; un film à la beauté hypnotique, comme son personnage principal, allégorie de la ville natale du réalisateur
Grâce à un travail d’investigation et d’archive impressionnant, Yannick Kerkgoat et l'équipe de Mediapart composent un film documentaire qui ne manquera pas de remuer la France sur « l’affaire des affaires » : la corruption de Nicolas Sarkozy par Mouammar Kadhafi
Grâce à un travail d’investigation et d’archive impressionnant, Yannick Kerkgoat et l'équipe de Mediapart composent un film documentaire qui ne manquera pas de remuer la France sur « l’affaire des affaires » : la corruption de Nicolas Sarkozy par Mouammar Kadhafi
Le réalisateur Yohann Gloaguen livre un premier long métrage qui oscille entre comédie policière déjantée, film fantastique et déclaration d'amour au monde de la SAPE. Née au Congo, “la société des ambianceurs et des personnes élégantes” offre le cadre haut en couleur parfait pour un Jean-Pascal Zadi désopilant, tantôt gentil looser, tantôt sapeur respecté et redouté...
La sortie nationale de ce film, initialement prévue le 26/03, est postposée au 02/04. Merci pour votre compréhension.
Le réalisateur Yohann Gloaguen livre un premier long métrage qui oscille entre comédie policière déjantée, film fantastique et déclaration d'amour au monde de la SAPE. Née au Congo, “la société des ambianceurs et des personnes élégantes” offre le cadre haut en couleur parfait pour un Jean-Pascal Zadi désopilant, tantôt gentil looser, tantôt sapeur respecté et redouté...
La sortie nationale de ce film, initialement prévue le 26/03, est postposée au 02/04. Merci pour votre compréhension.
Ce documentaire met en lumière deux histoires de migration et d’inclusion en Belgique avec, en filigrane, l’accompagnement et l’engagement essentiels du secteur associatif
Ce documentaire met en lumière deux histoires de migration et d’inclusion en Belgique avec, en filigrane, l’accompagnement et l’engagement essentiels du secteur associatif
En compétition à Berlin, le nouveau film des réalisateurs de Laissez bronzer les cadavres est un pur joyau esthétique qui déconstruit les codes des polars vintage et baroques à l’ancienne pour nous emmener bien ailleurs. Ici, le cinéma est une expérience physique absolue. On applaudit le geste !
En compétition à Berlin, le nouveau film des réalisateurs de Laissez bronzer les cadavres est un pur joyau esthétique qui déconstruit les codes des polars vintage et baroques à l’ancienne pour nous emmener bien ailleurs. Ici, le cinéma est une expérience physique absolue. On applaudit le geste !
Après La Petite, Guillaume Nicloux revient avec un biopic sur la première star du monde et brosse, avec son style atypique, le portrait émouvant d’une femme en avance sur son temps. Sandrine Kiberlain crève l’écran dans un rôle qui lui va comme un gant
Après La Petite, Guillaume Nicloux revient avec un biopic sur la première star du monde et brosse, avec son style atypique, le portrait émouvant d’une femme en avance sur son temps. Sandrine Kiberlain crève l’écran dans un rôle qui lui va comme un gant
L’actrice Ariane Labed signe son premier film en tant que réalisatrice. Récit d’une relation toxique entre deux sœurs que la cinéaste imbibe d’une étrangeté magnétique, puisant avec aise dans le lexique du cinéma de genre Intriguant !
L’actrice Ariane Labed signe son premier film en tant que réalisatrice. Récit d’une relation toxique entre deux sœurs que la cinéaste imbibe d’une étrangeté magnétique, puisant avec aise dans le lexique du cinéma de genre Intriguant !
Sur l’histoire classique d’un couple de quadras en crise, le cinéaste espagnol Jonás Trueba réussit une joyeuse comédie sentimentale, ludique et spirituelle, qui fait la fête au romantisme en réenchantant l’amour
Sur l’histoire classique d’un couple de quadras en crise, le cinéaste espagnol Jonás Trueba réussit une joyeuse comédie sentimentale, ludique et spirituelle, qui fait la fête au romantisme en réenchantant l’amour
Sister Act a été l’une des comédies ayant le plus de succès financiers au début des années 1990, générant 231 millions de dollars dans le monde
Sister Act a été l’une des comédies ayant le plus de succès financiers au début des années 1990, générant 231 millions de dollars dans le monde
Premier long métrage d’une jeune cinéaste flamande, Soft Leaves dresse le portrait d’une jeune adolescente le temps d’un été chaotique où tous ses repères familiaux vont basculer
Premier long métrage d’une jeune cinéaste flamande, Soft Leaves dresse le portrait d’une jeune adolescente le temps d’un été chaotique où tous ses repères familiaux vont basculer
La talentueuse réalisatrice Gia Coppola déconstruit l’une des dernières icônes glamour d’un rêve américain déliquescent. Le choix de Pamela Anderson pour incarnercette dernière Showgirl n’est pas dû au hasard, et débarrassée de ses atours de bimbo, elle se révèle être une grande actrice
La talentueuse réalisatrice Gia Coppola déconstruit l’une des dernières icônes glamour d’un rêve américain déliquescent. Le choix de Pamela Anderson pour incarnercette dernière Showgirl n’est pas dû au hasard, et débarrassée de ses atours de bimbo, elle se révèle être une grande actrice
The New Year that Never Came retrace les derniers instants du régime de Ceaușescu, le 20 décembre 1989, au travers de six histoires imbriquées
The New Year that Never Came retrace les derniers instants du régime de Ceaușescu, le 20 décembre 1989, au travers de six histoires imbriquées
Nommé à la Berlinale 2024 et adapté des mémoires d'Amy Liptrot, The Outrun raconte la bataille que Rona, la petite trentaine, mène contre son addiction à l’alcool. Elle mènera sa quête solitaire au cœur des falaises écossaises
Nommé à la Berlinale 2024 et adapté des mémoires d'Amy Liptrot, The Outrun raconte la bataille que Rona, la petite trentaine, mène contre son addiction à l’alcool. Elle mènera sa quête solitaire au cœur des falaises écossaises
Condamnant le pouvoir islamiste iranien dans une œuvre de pur cinéma, Mohammad Rasoulof connecte la forme et le fond dans un geste d’une absolue maîtrise, là où le discours politique se fond dans l’art pour mieux être compris et ressenti. À Cannes, c’était notre Palme d’Or, indiscutablement
Condamnant le pouvoir islamiste iranien dans une œuvre de pur cinéma, Mohammad Rasoulof connecte la forme et le fond dans un geste d’une absolue maîtrise, là où le discours politique se fond dans l’art pour mieux être compris et ressenti. À Cannes, c’était notre Palme d’Or, indiscutablement
Scénarisée par Cristian Mungiu et coproduite par Luc et Jean-Pierre Dardenne, cette fiction roumaine, réaliste et sociale de Teodora Ana Mihai (La Civil) dénonce la dure réalité des travailleuses et travailleurs immigré·es sous l’angle du polar à caractère absurde
Scénarisée par Cristian Mungiu et coproduite par Luc et Jean-Pierre Dardenne, cette fiction roumaine, réaliste et sociale de Teodora Ana Mihai (La Civil) dénonce la dure réalité des travailleuses et travailleurs immigré·es sous l’angle du polar à caractère absurde
Pour échapper à la police, un fils (Artus) et son père (Clovis Cornillac) en cavale sont contraints de trouver refuge dans une colonie de vacances pour jeunes adultes en situation de handicap, se faisant passer pour un pensionnaire et son éducateur spécialisé… Le début des emmerdes et d’une expérience humaine qui va les changer à jamais !
Pour échapper à la police, un fils (Artus) et son père (Clovis Cornillac) en cavale sont contraints de trouver refuge dans une colonie de vacances pour jeunes adultes en situation de handicap, se faisant passer pour un pensionnaire et son éducateur spécialisé… Le début des emmerdes et d’une expérience humaine qui va les changer à jamais !
Après avoir dirigé la pièce de Tennessee Williams sur les planches, Elia Kazan porte à l'écran ce récit orageux, baigné de fantasmes et de désirs inassouvis
Après avoir dirigé la pièce de Tennessee Williams sur les planches, Elia Kazan porte à l'écran ce récit orageux, baigné de fantasmes et de désirs inassouvis
Naturaliste et épurée, cette coproduction belge (Versus) récompensée du Grand prix du jury à Venise est une belle œuvre de cinéma, exigeante. Elle raconte subtilement les conséquences de la guerre à travers une chronique paysanne et sentimentale inscrite dans de fascinants décors montagnards
Naturaliste et épurée, cette coproduction belge (Versus) récompensée du Grand prix du jury à Venise est une belle œuvre de cinéma, exigeante. Elle raconte subtilement les conséquences de la guerre à travers une chronique paysanne et sentimentale inscrite dans de fascinants décors montagnards
Après le marquant Civil War, Alex Garland revient avec un film de guerre dans l'Irak de 2006
Après le marquant Civil War, Alex Garland revient avec un film de guerre dans l'Irak de 2006