Ce huis clos sous tension au coeur du chaos afghan était présenté en mai dernier sur la Croisette. Martin Bourboulon (Eiffel, Les Trois Mousquetaires) signe un thriller haletant inspiré de faits réels, où l’héroïsme ordinaire affronte l’effondrement d’un monde
Ce huis clos sous tension au coeur du chaos afghan était présenté en mai dernier sur la Croisette. Martin Bourboulon (Eiffel, Les Trois Mousquetaires) signe un thriller haletant inspiré de faits réels, où l’héroïsme ordinaire affronte l’effondrement d’un monde
Danny Boyle (La Plage, Trainspotting) et Alex Garland (Ex Machina, Warfare) s’associent à nouveau (le premier à la réalisation et le deuxième au scénario) pour le troisième volet de cette saga post-apocalyptique mémorable créée en 2002 qui révélait alors Cillian Murphy
Danny Boyle (La Plage, Trainspotting) et Alex Garland (Ex Machina, Warfare) s’associent à nouveau (le premier à la réalisation et le deuxième au scénario) pour le troisième volet de cette saga post-apocalyptique mémorable créée en 2002 qui révélait alors Cillian Murphy
Soirée spéciale dans le cadre des 50 ans des Grignoux ! Film présenté en compétition officielle au Festival de Cannes 2025.
Soirée spéciale dans le cadre des 50 ans des Grignoux ! Film présenté en compétition officielle au Festival de Cannes 2025.
Adapté du roman culte d’Amélie Nothomb, ce film d’animation sensible, drôle et délicat invite à un voyage sensoriel et poétique à hauteur d’enfant et parvient, par le cinéma, à sublimer les mots de l’autrice. Immersif et lumineux, le film mérite la salle de cinéma pour sa découverte !
Adapté du roman culte d’Amélie Nothomb, ce film d’animation sensible, drôle et délicat invite à un voyage sensoriel et poétique à hauteur d’enfant et parvient, par le cinéma, à sublimer les mots de l’autrice. Immersif et lumineux, le film mérite la salle de cinéma pour sa découverte !
Premier long métrage de Nathalie Najem, Aux jours qui viennent explore avec justesse les répercussions de la violence conjugale sur deux femmes liées par un même homme
Premier long métrage de Nathalie Najem, Aux jours qui viennent explore avec justesse les répercussions de la violence conjugale sur deux femmes liées par un même homme
L’acteur Johann Dionnet signe un premier long métrage aussi tordant que touchant. Un petit sommet de comédie romantique sur fond de guerre théâtrale, dans lequel excellent Baptiste Lecaplain et Alison Wheeler
L’acteur Johann Dionnet signe un premier long métrage aussi tordant que touchant. Un petit sommet de comédie romantique sur fond de guerre théâtrale, dans lequel excellent Baptiste Lecaplain et Alison Wheeler
Un récit minutieux, érudit et bourré d’archives surexcitantes qui raconte l’envol du groupe Led Zeppelin dans les sixties
Un récit minutieux, érudit et bourré d’archives surexcitantes qui raconte l’envol du groupe Led Zeppelin dans les sixties
Plongez dans un programme où l’amour, sous toutes ses formes, se dévoile avec humour, tendresse et originalité. Nommé aux Oscars et lauréat du César du Meilleur court métrage d'animation 2025 !
Plongez dans un programme où l’amour, sous toutes ses formes, se dévoile avec humour, tendresse et originalité. Nommé aux Oscars et lauréat du César du Meilleur court métrage d'animation 2025 !
Soirée spéciale dans le cadre de nos 50 ans ! Brazil a été projeté en 1986 au cinéma le Parc. Nous sommes très heureux de vous le représenter à cette occasion !
Soirée spéciale dans le cadre de nos 50 ans ! Brazil a été projeté en 1986 au cinéma le Parc. Nous sommes très heureux de vous le représenter à cette occasion !
Primé à Sundance, ce premier film chinois mélange le drame social et le thriller glaçant pour ausculter, avec élégance dans la mise en scène et une dose suffisante de paranoïa dans le scénario, une cellule familiale contemporaine bien sous tous rapports qui part en vrille
Primé à Sundance, ce premier film chinois mélange le drame social et le thriller glaçant pour ausculter, avec élégance dans la mise en scène et une dose suffisante de paranoïa dans le scénario, une cellule familiale contemporaine bien sous tous rapports qui part en vrille
Les créateurs de Tad l’explorateur et Sacrées Momies reviennent avec un voyage palpitant à travers le Far West, où l'amitié et la détermination triomphent des obstacles
Les créateurs de Tad l’explorateur et Sacrées Momies reviennent avec un voyage palpitant à travers le Far West, où l'amitié et la détermination triomphent des obstacles
Soirée spéciale dans le cadre de nos 50 ans ! Que dire encore de ce film phénomène quasi mondial ? Bon nombre des cinéphiles liégeois et namurois (et au-delà !) des années '90 se souviennent encore des avant-premières avec une équipe en très grande forme !
Soirée spéciale dans le cadre de nos 50 ans ! Que dire encore de ce film phénomène quasi mondial ? Bon nombre des cinéphiles liégeois et namurois (et au-delà !) des années '90 se souviennent encore des avant-premières avec une équipe en très grande forme !
Austin Butler et Zoë Kravitz forment un tandem de choc dans le nouveau long métrage de Darren Aronofsky, comédie survitaminée qui s’offre une plongée musclée dans le New York criminel des années 1990
Austin Butler et Zoë Kravitz forment un tandem de choc dans le nouveau long métrage de Darren Aronofsky, comédie survitaminée qui s’offre une plongée musclée dans le New York criminel des années 1990
Les amitiés de lycée peuvent-elles durer toute la vie ? Tentative de réponse dans ce voyage du Nord au Sud de la France, dans deux documentaires pleins d’empathie sur l’adolescence fragile, lorsqu’elle est sur le point de disparaître à jamais. Le cinéma de Guillaume Brac est une merveille de délicatesse !
Les amitiés de lycée peuvent-elles durer toute la vie ? Tentative de réponse dans ce voyage du Nord au Sud de la France, dans deux documentaires pleins d’empathie sur l’adolescence fragile, lorsqu’elle est sur le point de disparaître à jamais. Le cinéma de Guillaume Brac est une merveille de délicatesse !
Focus Émilie Dequenne
Dans le cadre de nos 50 ans. Le film culte des studios Aardman, chantres irrésistibles de l'humour tendre et de l'animation en pâte à modeler !
Dans le cadre de nos 50 ans. Le film culte des studios Aardman, chantres irrésistibles de l'humour tendre et de l'animation en pâte à modeler !
Soirée spéciale dans le cadre de nos 50 ans. Sur fond de crise, dans le bassin sidérurgique liégeois, cinq travailleurs appartenant à quatre générations différentes, égrènent le temps, tout au long des saisons de la vie. Un documentaire éclairant !
Soirée spéciale dans le cadre de nos 50 ans. Sur fond de crise, dans le bassin sidérurgique liégeois, cinq travailleurs appartenant à quatre générations différentes, égrènent le temps, tout au long des saisons de la vie. Un documentaire éclairant !
Féminismes et cinéma à l’ère #MeToo. À l'occasion de nos 50 ans, une conférence pour mieux comprendre les enjeux liant féminisme et cinéma aujourd'hui
Féminismes et cinéma à l’ère #MeToo. À l'occasion de nos 50 ans, une conférence pour mieux comprendre les enjeux liant féminisme et cinéma aujourd'hui
Avec Dangerous Animals, le réalisateur Sean Byrne (The Loved Ones, The Devil's Candy) a fait sensation récemment à Cannes, à la Quinzaine des Cinéastes. Il délivre un petit bijou de sensation forte, un thriller haletant où l'homme s'avère plus redoutable que les prédateurs marins
Avec Dangerous Animals, le réalisateur Sean Byrne (The Loved Ones, The Devil's Candy) a fait sensation récemment à Cannes, à la Quinzaine des Cinéastes. Il délivre un petit bijou de sensation forte, un thriller haletant où l'homme s'avère plus redoutable que les prédateurs marins
Issu d'un travail en immersion de longue haleine, Direct Action est le portrait unique et hypnotique d'une communauté militante, loin du sensationnel des confrontations policières. Par leur observation minutieuse, les cinéastes documentent un mouvement singulier où il est encore permis de rêver aux “lendemains qui chantent”
Issu d'un travail en immersion de longue haleine, Direct Action est le portrait unique et hypnotique d'une communauté militante, loin du sensationnel des confrontations policières. Par leur observation minutieuse, les cinéastes documentent un mouvement singulier où il est encore permis de rêver aux “lendemains qui chantent”
La légende renaît dans une version en prises de vues réelles qui promet de raviver la magie de l’amitié entre un garçon viking et un dragon pas comme les autres. Entre frissons, rires et envolées spectaculaires, Dragons revient pour conquérir une nouvelle génération
La légende renaît dans une version en prises de vues réelles qui promet de raviver la magie de l’amitié entre un garçon viking et un dragon pas comme les autres. Entre frissons, rires et envolées spectaculaires, Dragons revient pour conquérir une nouvelle génération
Quatrième film d’Ari Aster, passé maître dans l’écriture d’un cinéma d’horreur indépendant à la fois âcre et stylisé (Midsommar, Beau is Afraid), Eddington condense toute la folie et les angoisses de notre monde en une oeuvre insolite, intelligemment menée et… totalement flippante !
Quatrième film d’Ari Aster, passé maître dans l’écriture d’un cinéma d’horreur indépendant à la fois âcre et stylisé (Midsommar, Beau is Afraid), Eddington condense toute la folie et les angoisses de notre monde en une oeuvre insolite, intelligemment menée et… totalement flippante !
La Belgique, ses grands espaces, ses virées en Chevrolet et de l’humour pince-sans-rire et délirant
La Belgique, ses grands espaces, ses virées en Chevrolet et de l’humour pince-sans-rire et délirant
Et si un enfant devenait, par accident, l’ambassadeur de l’humanité auprès des extraterrestres ? Avec Elio, Pixar signe une aventure drôle et émouvante, portée par un héros inattendu plongé dans un univers intergalactique aussi coloré que déconcertant
Et si un enfant devenait, par accident, l’ambassadeur de l’humanité auprès des extraterrestres ? Avec Elio, Pixar signe une aventure drôle et émouvante, portée par un héros inattendu plongé dans un univers intergalactique aussi coloré que déconcertant
Avec une sensibilité à fleurde peau, Robin Campillo (120 battements par minute) scrute l’adolescence en plein questionnement existentiel. Un film sentimental et social si juste et d’autant plus émouvant qu’il est tiré du dernierscénario de Laurent Cantet (Entre les murs), décédé l’an dernier
Avec une sensibilité à fleurde peau, Robin Campillo (120 battements par minute) scrute l’adolescence en plein questionnement existentiel. Un film sentimental et social si juste et d’autant plus émouvant qu’il est tiré du dernierscénario de Laurent Cantet (Entre les murs), décédé l’an dernier
Gros succès public et critique en 2002, ce documentaire de Nicolas Philibert (Sur l’Adamant) ressort en salle et demeure un geste de cinéma subtil et essentiel sur l’enfance en formation et la transmission du savoir. Au coeur de la classe unique d’un village d’Auvergne, cette chronique révèle avec humanité ces sensations qui font la beauté du réel et nous émeuvent
Gros succès public et critique en 2002, ce documentaire de Nicolas Philibert (Sur l’Adamant) ressort en salle et demeure un geste de cinéma subtil et essentiel sur l’enfance en formation et la transmission du savoir. Au coeur de la classe unique d’un village d’Auvergne, cette chronique révèle avec humanité ces sensations qui font la beauté du réel et nous émeuvent
Brad Pitt emmène avec un savant dosage de panache indocile ce spectaculaire blockbuster au rutilant moteur réalisé par Joseph Kosinski (Top Gun : Maverick) et tourné en partie en Belgique
Brad Pitt emmène avec un savant dosage de panache indocile ce spectaculaire blockbuster au rutilant moteur réalisé par Joseph Kosinski (Top Gun : Maverick) et tourné en partie en Belgique
Après Les As de la Jungle, le studio d’animation français TAT Productions est de retour avec Falcon Express, une aventure animalière drôle et pleine d’action qui ravira toute la famille
Après Les As de la Jungle, le studio d’animation français TAT Productions est de retour avec Falcon Express, une aventure animalière drôle et pleine d’action qui ravira toute la famille
Familiar Touch, premier long métrage de Sarah Friedland, explore avec délicatesse la transition d'une octogénaire confrontée à ses souvenirs, ses désirs et son identité vacillante vers la vie en maison de retraite
Familiar Touch, premier long métrage de Sarah Friedland, explore avec délicatesse la transition d'une octogénaire confrontée à ses souvenirs, ses désirs et son identité vacillante vers la vie en maison de retraite
Avec son style d’animation original et innovant, Flow est la grande révélation de ce début d’année. Plein de maîtrise et de justesse, le film nous questionne sur les rapports sociaux dans un monde où l’humanité semble pourtant avoir disparu
Avec son style d’animation original et innovant, Flow est la grande révélation de ce début d’année. Plein de maîtrise et de justesse, le film nous questionne sur les rapports sociaux dans un monde où l’humanité semble pourtant avoir disparu
Frida habite avec ses parents et sa petite sœur Christina dans la ville de Coyoacán, à Mexico. Frida s’intéresse à tout ce qui l’entoure, que ce soit ses origines zapothèques ou encore le travail de photographie de son papa...
Frida habite avec ses parents et sa petite sœur Christina dans la ville de Coyoacán, à Mexico. Frida s’intéresse à tout ce qui l’entoure, que ce soit ses origines zapothèques ou encore le travail de photographie de son papa...
Adapté du roman de Deborah Levy, Hot Milk réunit Emma Mackey et Vicky Krieps dans une fable sensuelle et troublante portée par la mise en scène envoûtante de Rebecca Lenkiewicz
Adapté du roman de Deborah Levy, Hot Milk réunit Emma Mackey et Vicky Krieps dans une fable sensuelle et troublante portée par la mise en scène envoûtante de Rebecca Lenkiewicz
Présenté il y a tout juste quelques semaines à Cannes où il a été accueilli par une longue standing ovation, ce mockumentaire a convaincu autant le public (dont nous faisions partie) que la critique ! Il faut reconnaître que le film est hilarant, complètement déjanté, à l’image de son coréalisateur et figure centrale du film, Raphaël Quenard
Présenté il y a tout juste quelques semaines à Cannes où il a été accueilli par une longue standing ovation, ce mockumentaire a convaincu autant le public (dont nous faisions partie) que la critique ! Il faut reconnaître que le film est hilarant, complètement déjanté, à l’image de son coréalisateur et figure centrale du film, Raphaël Quenard
Pour leur premier film choral — et leur dixième film en compétition au Festival de Cannes ! —, les frères Dardenne ont choisi de chroniquer la vie d’un foyer pour jeunes mères. Un sujet hautement social pour ces cinéastes devenus experts dans l’art de sublimer le réel
Pour leur premier film choral — et leur dixième film en compétition au Festival de Cannes ! —, les frères Dardenne ont choisi de chroniquer la vie d’un foyer pour jeunes mères. Un sujet hautement social pour ces cinéastes devenus experts dans l’art de sublimer le réel
Dans la foulée des subjuguants documentaires Sans frapper et Sauve qui peut, Alexe Poukine confirme qu'elle n'a pas fini d'explorer le sujet de la réparation. Cette fois, elle le fait à travers un premier long de fiction, sélectionné à la Semaine de la Critique du dernier Festival de Cannes
Dans la foulée des subjuguants documentaires Sans frapper et Sauve qui peut, Alexe Poukine confirme qu'elle n'a pas fini d'explorer le sujet de la réparation. Cette fois, elle le fait à travers un premier long de fiction, sélectionné à la Semaine de la Critique du dernier Festival de Cannes
Servi par une image superbe qui sublime les corps plus encore que les paysages qu’ils habitent, Kouté Vwa est un prometteur premier long métrage qui donne à voir les images manquantes d’un territoire en souffrance, mais riche de ceux qui le font vivre et le racontent
Servi par une image superbe qui sublime les corps plus encore que les paysages qu’ils habitent, Kouté Vwa est un prometteur premier long métrage qui donne à voir les images manquantes d’un territoire en souffrance, mais riche de ceux qui le font vivre et le racontent
Que serait l’été sans la nouvelle production de Quentin Dupieux ? Cette fois, pourtant, c’est sous la neige que le cinéaste nous embarque, en réunissant à l’écran deux actrices incontournables du cinéma français : Adèle Exarchopoulos et Sandrine Kiberlain !
Que serait l’été sans la nouvelle production de Quentin Dupieux ? Cette fois, pourtant, c’est sous la neige que le cinéaste nous embarque, en réunissant à l’écran deux actrices incontournables du cinéma français : Adèle Exarchopoulos et Sandrine Kiberlain !
Tout en pudeur, le cinéaste belge Olivier Meys (Bitter Flowers) nous révèle une jeunesse fragilisée à travers une histoire d'amitié vécue entre deux adolescentes dans un contexte plein de doutes, celui d’un centre d’accueil pour demandeurs d’asile
Tout en pudeur, le cinéaste belge Olivier Meys (Bitter Flowers) nous révèle une jeunesse fragilisée à travers une histoire d'amitié vécue entre deux adolescentes dans un contexte plein de doutes, celui d’un centre d’accueil pour demandeurs d’asile
Trente-six ans après le film culte de Danny DeVito, Jay Roach (Mon beau-père et moi) adapte à nouveau le roman de Warren Adler. Porté par le duo explosif Benedict Cumberbatch et Olivia Colman, ce remake injecte une modernité mordante à cette satire conjugale, où l’humour noir côtoie la cruauté des sentiments
Trente-six ans après le film culte de Danny DeVito, Jay Roach (Mon beau-père et moi) adapte à nouveau le roman de Warren Adler. Porté par le duo explosif Benedict Cumberbatch et Olivia Colman, ce remake injecte une modernité mordante à cette satire conjugale, où l’humour noir côtoie la cruauté des sentiments
Dans le cadre de nos 50 ans
Pierre Salvadori nous avait déjà gratifiés en 2018 d’une comédie jubilatoire (En liberté !) saluée par la critique. Il nous revient avec une nouvelle comédie tout aussi savoureuse qui explore avec un humour explosif les incohérences de l’adolescence naissante
Dans le cadre de nos 50 ans
Pierre Salvadori nous avait déjà gratifiés en 2018 d’une comédie jubilatoire (En liberté !) saluée par la critique. Il nous revient avec une nouvelle comédie tout aussi savoureuse qui explore avec un humour explosif les incohérences de l’adolescence naissante
Le nouveau conte social du cinéaste de Marius et Jeannette est avant tout une histoire de famille sobre, humaniste, solaire et engagée, comme on les aime tant chez lui
Le nouveau conte social du cinéaste de Marius et Jeannette est avant tout une histoire de famille sobre, humaniste, solaire et engagée, comme on les aime tant chez lui
Dans le cadre de nos 50 ans. Un doux et joli programme de trois courts métrages aux couleurs chatoyantes tournant autour de l'univers merveilleux des oiseaux et de la thématique de l'envol !
Dans le cadre de nos 50 ans. Un doux et joli programme de trois courts métrages aux couleurs chatoyantes tournant autour de l'univers merveilleux des oiseaux et de la thématique de l'envol !
Régis Wargnier (Indochine) signe un drame sur la transmission qui se déroule dans le monde de la cuisine
Régis Wargnier (Indochine) signe un drame sur la transmission qui se déroule dans le monde de la cuisine
Après trente ans de carrière, Cédric Klapisch reçoit (enfin) les honneurs de la sélection officielle du Festival de Cannes avec cette chronique familiale, à double temporalité, sur la mémoire et la transmission
Après trente ans de carrière, Cédric Klapisch reçoit (enfin) les honneurs de la sélection officielle du Festival de Cannes avec cette chronique familiale, à double temporalité, sur la mémoire et la transmission
Soirée spéciale dans le cadre de nos 50 ans
Après les remarqués Sans frapper et La place de l’homme, nous sommes très heureux de diffuser le dernier documentaire de Coline Grando... qui donne ici la parole aux travailleur·ses du nettoyage…
Soirée spéciale dans le cadre de nos 50 ans
Après les remarqués Sans frapper et La place de l’homme, nous sommes très heureux de diffuser le dernier documentaire de Coline Grando... qui donne ici la parole aux travailleur·ses du nettoyage…
Présentée à la Berlinale, cette chronique douce et minimaliste intègre la fiction au réel et rend tout plus magique. Elle conte l’errance d’une jeune femme à Paris durant l’effervescence des JO et s’affiche, clairement, comme une réjouissante découverte, pleine de poésie simple, d’humour discret et d’émotion profonde
Présentée à la Berlinale, cette chronique douce et minimaliste intègre la fiction au réel et rend tout plus magique. Elle conte l’errance d’une jeune femme à Paris durant l’effervescence des JO et s’affiche, clairement, comme une réjouissante découverte, pleine de poésie simple, d’humour discret et d’émotion profonde
Chris Sanders, le créateur de la série des films d’animation Dragons, nous propose cette fois une histoire touchante sur la nature et l’amitié, servie par une animation léchée et esthétique, qui parlera à toute la famille
Chris Sanders, le créateur de la série des films d’animation Dragons, nous propose cette fois une histoire touchante sur la nature et l’amitié, servie par une animation léchée et esthétique, qui parlera à toute la famille
Un long métrage documentaire incarné et immersif où Vincent Verzat retrace son cheminement entre militantisme et naturalisme, traçant un chemin pour vivre dignement et affronter ce qui vient. Un film tout aussi mobilisateur que Demain de Cyril Dion
Un long métrage documentaire incarné et immersif où Vincent Verzat retrace son cheminement entre militantisme et naturalisme, traçant un chemin pour vivre dignement et affronter ce qui vient. Un film tout aussi mobilisateur que Demain de Cyril Dion
Marvel Studios relance sa première famille de super-héros avec Les 4 Fantastiques : premiers pas, un reboot très attendu qui mêle esthétique rétrofuturiste et enjeux cosmiques. Sous la direction de Matt Shakman (WandaVision), le film réussit à proposer une aventure à la fois spectaculaire et intimiste
Marvel Studios relance sa première famille de super-héros avec Les 4 Fantastiques : premiers pas, un reboot très attendu qui mêle esthétique rétrofuturiste et enjeux cosmiques. Sous la direction de Matt Shakman (WandaVision), le film réussit à proposer une aventure à la fois spectaculaire et intimiste
Alors qu'ils tentent de mener une vie honnête, les Bad Guys se retrouvent entraînés dans une nouvelle aventure palpitante
Alors qu'ils tentent de mener une vie honnête, les Bad Guys se retrouvent entraînés dans une nouvelle aventure palpitante
Focus Émilie Dequenne
Il n’y a guère qu’Emmanuel Mouret (Caprice, Mademoiselle de Joncquières) pour disséquer avec tant d’à-propos l’art indélicat d’aimer. Les chassés-croisés amoureux s’imbriquent comme autant de poupées gigognes dans cette variation sentimentale qui place Camélia Jordana et Niels Schneider en son centre
Focus Émilie Dequenne
Il n’y a guère qu’Emmanuel Mouret (Caprice, Mademoiselle de Joncquières) pour disséquer avec tant d’à-propos l’art indélicat d’aimer. Les chassés-croisés amoureux s’imbriquent comme autant de poupées gigognes dans cette variation sentimentale qui place Camélia Jordana et Niels Schneider en son centre
D’une grande sincérité, ce beau premier film de groupe présenté à Cannes enregistre dans l’instantanéité de la vie les émois sentimentaux et désirs sexuels de jeunes en train de basculer vers l’âge adulte
D’une grande sincérité, ce beau premier film de groupe présenté à Cannes enregistre dans l’instantanéité de la vie les émois sentimentaux et désirs sexuels de jeunes en train de basculer vers l’âge adulte
Les célèbres petits bonhommes bleus reviennent sur grand écran dans une aventure musicale et animée. Sous la direction de Chris Miller, cette nouvelle adaptation promet de ravir petits et grands avec une histoire inédite pleine de rebondissements et de chansons entraînantes
Les célèbres petits bonhommes bleus reviennent sur grand écran dans une aventure musicale et animée. Sous la direction de Chris Miller, cette nouvelle adaptation promet de ravir petits et grands avec une histoire inédite pleine de rebondissements et de chansons entraînantes
Cette fresque lyrique et épique, à qui le grand écran va si bien, se situe entre le film de sabre et le western. D’une grande efficacité narrative, ce véritable monument de l’histoire du cinéma dégage une beauté visuelle à couper le souffle
Cette fresque lyrique et épique, à qui le grand écran va si bien, se situe entre le film de sabre et le western. D’une grande efficacité narrative, ce véritable monument de l’histoire du cinéma dégage une beauté visuelle à couper le souffle
Le duo le plus attachant d’Hawaï revient sur les écrans dans une nouvelle version en prises de vues réelles signée Disney. Entre humour, émotion et action, cette relecture moderne explore toujours la force des liens familiaux, même les plus improbables
Le duo le plus attachant d’Hawaï revient sur les écrans dans une nouvelle version en prises de vues réelles signée Disney. Entre humour, émotion et action, cette relecture moderne explore toujours la force des liens familiaux, même les plus improbables
La Chouette du cinéma a rassemblé plusieurs courts métrages autour de la figure du grand méchant loup dans le programme Loups tendres et loufoques, qui revisite cette figure dans les contes et les livres, avec humour et poésie, pour amener les petits dès 3 ans à le voir autrement...
La Chouette du cinéma a rassemblé plusieurs courts métrages autour de la figure du grand méchant loup dans le programme Loups tendres et loufoques, qui revisite cette figure dans les contes et les livres, avec humour et poésie, pour amener les petits dès 3 ans à le voir autrement...
Avec Love, présenté en compétition à la Mostra de Venise 2024, Dag Johan Haugerud sonde les contradictions affectives, sexuelles et existentielles d’une société norvégienne tout sauf figée. Si le titre peut paraître générique, c’est justement tout le pari de Haugerud : réinvestir un mot galvaudé à travers une oeuvre d’une profonde finesse émotionnelle
Avec Love, présenté en compétition à la Mostra de Venise 2024, Dag Johan Haugerud sonde les contradictions affectives, sexuelles et existentielles d’une société norvégienne tout sauf figée. Si le titre peut paraître générique, c’est justement tout le pari de Haugerud : réinvestir un mot galvaudé à travers une oeuvre d’une profonde finesse émotionnelle
Réalisatrice de Past Lives (2023), petite merveille de délicatesse interculturelle, Celine Song revient avec une nouvelle comédie romantique aux échos universels noyautée autour d’une séduisante triplette de stars hollywoodiennes
Réalisatrice de Past Lives (2023), petite merveille de délicatesse interculturelle, Celine Song revient avec une nouvelle comédie romantique aux échos universels noyautée autour d’une séduisante triplette de stars hollywoodiennes
Véritable maître de l’animation nippone, Hayao Miyazaki a toujours questionné à travers son imaginaire enchanteur les enjeux de l’harmonie perdue entre l’humain et le monde
Véritable maître de l’animation nippone, Hayao Miyazaki a toujours questionné à travers son imaginaire enchanteur les enjeux de l’harmonie perdue entre l’humain et le monde
Dans le cadre de nos 50 ans
D’un raffinement visuel maniaque et d'une délicatesse de tous les instants, Mon voisin Totoro est une icône de la culture populaire japonaise qui a su plaire à toutes les générations
Dans le cadre de nos 50 ans
D’un raffinement visuel maniaque et d'une délicatesse de tous les instants, Mon voisin Totoro est une icône de la culture populaire japonaise qui a su plaire à toutes les générations
Focus Émilie Dequenne
Mêlant l’humour noir à la satire sociale, le réalisateur autrichien Bernhard Wenger arrive dans le paysage cinématographique européen comme le petit frère spirituel de Ruben Östlund et Yorgos Lanthimos. Malaise et ricanement sont au rendez-vous !
Mêlant l’humour noir à la satire sociale, le réalisateur autrichien Bernhard Wenger arrive dans le paysage cinématographique européen comme le petit frère spirituel de Ruben Östlund et Yorgos Lanthimos. Malaise et ricanement sont au rendez-vous !
En 1996, le Danois Nicolas Winding Refn, futur réalisateur de Drive, signe avec Pusher, son tout premier long métrage, un imparable petit film de genre aux accents criminels appelé à devenir culte
En 1996, le Danois Nicolas Winding Refn, futur réalisateur de Drive, signe avec Pusher, son tout premier long métrage, un imparable petit film de genre aux accents criminels appelé à devenir culte
Observateur critique des conséquences de la société capitaliste qui pousse les exclus toujours plus à la marge, Ken Loach réalise, avec cette humanité fébrile et lucide qui lui est chère, un drame social non dénué d’humour au coeur de l’Angleterre des années 1990
Observateur critique des conséquences de la société capitaliste qui pousse les exclus toujours plus à la marge, Ken Loach réalise, avec cette humanité fébrile et lucide qui lui est chère, un drame social non dénué d’humour au coeur de l’Angleterre des années 1990
Avec Rapaces, polar tendu et engagé, Peter Dourountzis mêle thriller criminel, réflexion féministe et critique du journalisme sensationnaliste. Porté par un duo père-fille attachant et un casting remarquable, le film explore les zones d’ombre des faits divers et les mécanismes troubles de leur mise en récit
Avec Rapaces, polar tendu et engagé, Peter Dourountzis mêle thriller criminel, réflexion féministe et critique du journalisme sensationnaliste. Porté par un duo père-fille attachant et un casting remarquable, le film explore les zones d’ombre des faits divers et les mécanismes troubles de leur mise en récit
Sally Bauer, à contre-courant retrace le parcours de la nageuse suédoise qui, en 1939, devint la première Scandinave à traverser la Manche à la nage. Réalisé par Frida Kempff, ce biopic inspirant met en lumière le combat d'une femme déterminée à réaliser son rêve, par-delà les obstacles
Sally Bauer, à contre-courant retrace le parcours de la nageuse suédoise qui, en 1939, devint la première Scandinave à traverser la Manche à la nage. Réalisé par Frida Kempff, ce biopic inspirant met en lumière le combat d'une femme déterminée à réaliser son rêve, par-delà les obstacles
Derrière une apparente légèreté, Sex explore avec finesse les turbulences intimes de deux amis ramoneurs, confrontés chacun à une remise en question inattendue de leur identité sexuelle et de leur vie conjugale
Derrière une apparente légèreté, Sex explore avec finesse les turbulences intimes de deux amis ramoneurs, confrontés chacun à une remise en question inattendue de leur identité sexuelle et de leur vie conjugale
Premier film d’une réalisatrice espagnole, Sorda explore les premiers pas dans la parentalité d’une mère malentendante. Un récit sensible et pudique, qui donne à éprouver, de l’intérieur, la complexité d’un lien qui se construit en marge des mots, dans cet espace fragile entre le corps et le coeur
Premier film d’une réalisatrice espagnole, Sorda explore les premiers pas dans la parentalité d’une mère malentendante. Un récit sensible et pudique, qui donne à éprouver, de l’intérieur, la complexité d’un lien qui se construit en marge des mots, dans cet espace fragile entre le corps et le coeur
Premier film d’une réalisatrice espagnole, Sorda explore les premiers pas dans la parentalité d’une mère malentendante. Un récit sensible et pudique, qui donne à éprouver, de l’intérieur, la complexité d’un lien qui se construit en marge des mots, dans cet espace fragile entre le corps et le coeur
Version avec sous-titres SME pour les personnes sourdes et malentendantes, séance ouverte à tous.tes
Premier film d’une réalisatrice espagnole, Sorda explore les premiers pas dans la parentalité d’une mère malentendante. Un récit sensible et pudique, qui donne à éprouver, de l’intérieur, la complexité d’un lien qui se construit en marge des mots, dans cet espace fragile entre le corps et le coeur
Version avec sous-titres SME pour les personnes sourdes et malentendantes, séance ouverte à tous.tes
Cette comédie dramatique aussi drôle que poignante marque les débuts d’Eva Victor en tant que réalisatrice, scénariste et actrice principale. Présenté à Sundance, le film s’est également imposé comme l’un des coups de coeur de la Quinzaine des Cinéastes à Cannes
Cette comédie dramatique aussi drôle que poignante marque les débuts d’Eva Victor en tant que réalisatrice, scénariste et actrice principale. Présenté à Sundance, le film s’est également imposé comme l’un des coups de coeur de la Quinzaine des Cinéastes à Cannes
Présenté à Venise et lauréat du Grand Prix du Festival de Gand, ce film japonais évoque, avec pudeur, mélancolie et dans une mise en scène épurée, les thèmes du deuil et, surtout, de la guérison
Présenté à Venise et lauréat du Grand Prix du Festival de Gand, ce film japonais évoque, avec pudeur, mélancolie et dans une mise en scène épurée, les thèmes du deuil et, surtout, de la guérison
Le réalisateur des Gardiens de la Galaxie et de The Suicide Squad signe le retour aux sources de ce personnage intemporel qui incarne à la fois la force et la bienveillance
Le réalisateur des Gardiens de la Galaxie et de The Suicide Squad signe le retour aux sources de ce personnage intemporel qui incarne à la fois la force et la bienveillance
Soirée spéciale dans le cadre de nos 50 ans. Couronné d'un César et nommé aux Oscars, un bouleversant mélodrame belge centré sur des losers magnifiques !
Soirée spéciale dans le cadre de nos 50 ans. Couronné d'un César et nommé aux Oscars, un bouleversant mélodrame belge centré sur des losers magnifiques !
Adaptée du best-seller éponyme et autobiographique de Raynor Winn, cette émouvante fiction évoque la notion du chez soi et montre comment il est possible de vivre avec le chagrin et le pouvoir de guérison de la nature
Adaptée du best-seller éponyme et autobiographique de Raynor Winn, cette émouvante fiction évoque la notion du chez soi et montre comment il est possible de vivre avec le chagrin et le pouvoir de guérison de la nature
Soirée spéciale dans le cadre de nos 50 ans. Bouli Lanners mène une enquête pas comme les autres dans cet irrésistible film belge travaillant avec verve les motifs de la solitude et de la paternité !
Soirée spéciale dans le cadre de nos 50 ans. Bouli Lanners mène une enquête pas comme les autres dans cet irrésistible film belge travaillant avec verve les motifs de la solitude et de la paternité !
Grand Prix du Jury à Cannes, ce drame familial intense, qui questionne les rapports entre la vie et la création artistique, est un des films majeurs de l’année. Derrière sa maîtrise absolue, il laisse toute la place nécessaire à l’émotion, la vraie, la pure, quand l’intériorité des âmes nous est révélée avec tant d’humanité
Grand Prix du Jury à Cannes, ce drame familial intense, qui questionne les rapports entre la vie et la création artistique, est un des films majeurs de l’année. Derrière sa maîtrise absolue, il laisse toute la place nécessaire à l’émotion, la vraie, la pure, quand l’intériorité des âmes nous est révélée avec tant d’humanité
Avec ce deuxième long métrage de fiction, Alessandro Cassigoli et Casey Kauffman plongent au coeur de l’intimité d’un couple napolitain de la classe moyenne, confronté à l’expérience bouleversante de l’adoption. Une chronique vivante, traversée d’une grande sensibilité
La sortie de ce film est reportée au 6 août par son distributeur
Avec ce deuxième long métrage de fiction, Alessandro Cassigoli et Casey Kauffman plongent au coeur de l’intimité d’un couple napolitain de la classe moyenne, confronté à l’expérience bouleversante de l’adoption. Une chronique vivante, traversée d’une grande sensibilité
La sortie de ce film est reportée au 6 août par son distributeur
Le portrait émouvant d’un homme qui retrouve goût à la vie, dans la lignée des mélodrames sociaux hollywoodiens classiques comme ceux de Frank Capra (La Vie est belle)
Le portrait émouvant d’un homme qui retrouve goût à la vie, dans la lignée des mélodrames sociaux hollywoodiens classiques comme ceux de Frank Capra (La Vie est belle)
Une comédie familiale pleine de rebondissements où deux enfants ingénieux affrontent des malfrats en pleine nature...
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