En adaptant son premier roman, Lucas Belvaux réussit un drame d’une grande subtilité narrative et psychologique qui dévie de la trajectoire attendue du film d’action, aux questionnements existentiels sur la vie et la mort d'une puissante résonance
Palme d’Or à Cannes, cette œuvre magistrale, poétique et minimaliste consacre l’immense talent de Jafar Panahi. Un portrait choral au parfum de thriller sur les conséquences de la dictature iranienne. Un geste de cinéma qui subjugue par son sens de l’humanité, envers et contre tout
Palme d'or au Festival de Cannes 2025
Producteur nippon qui a du flair (Suzume de Makoto Shinkai, Miraï de Mamoru Hosoda, L’Innocence de Hirokazu Kore-eda), Genki Kawamura est à la réalisation de cette adaptation d’un célèbre jeu vidéo aux accents d’horreur psychologique situant ses errances labyrinthiques quelque part entre le film Cube, la série Squid Game et… Alice au pays des merveilles
Alexandre Astier revient en roi Arthur pour une aventure grandiose qui applique la recette de la série culte, mêlant humour, drame et quête identitaire. Après le succès au cinéma du premier volet en 2021, il porte sa saga avec une ambition renouvelée. Pensé comme une œuvre en deux parties, ce deuxième volet amplifie les enjeux et élargit l’horizon mythique tout en restant fidèle à l’esprit de la série
Cinéaste russe dissident, Kirill Serebrennikov adapte le livre éponyme d’Olivier Guez (Prix Renaudot en 2017) et nous confronte à la figure du Mal absolu, Josef Mengele, dans un film intimiste et clinique qui débouche sur une expérience du regard particulièrement perturbante
Troisième long métrage de l’actrice Hafsia Herzi, La Petite Dernière est l’adaptation du roman éponyme de Fatima Daas (publié en 2020) sur le récit d’émancipation d’une jeune femme lesbienne, arabe et musulmane. Une singularité qui en fait un personnage rarement vu au cinéma et qui, pourtant, nous renvoie des sentiments furieusement universels. Prix d’interprétation féminine pour Nadia Melliti au Festival de Cannes 2025
Prix d'interprétation féminine pour Nadia Melliti au Festival de Cannes 2025
Ce biopic à taille humaine revisite la genèse de l’album Nebraska au début des années 1980, période au cours de laquelle le jeune Bruce Springsteen, sur le point d’accéder à une notoriété mondiale, lutte pour concilier les pressions du succès et les fantômes de son passé
Une sympathique sorcière, son chat et son chaudron s’envolent sur un balai. Quel bonheur de voler ! Mais le vent se met à souffler très fort, et un dragon affamé vient de se réveiller…
Par une soirée de pleine lune, la Chouette du cinéma se pose sur sa branche et salue les enfants. Elle se présente comme une voyageuse qui récolte, en écoutant le soir aux fenêtres des maisons, les histoires que les parents racontent à leurs enfants. Elle vient ici les présenter sous la forme de courts métrages, ces petits films qui permettent de vivre plein d’aventures en une seule séance de cinéma.
Margot Robbie et Colin Farrell embarquent pour un voyage pas comme les autres dans cette comédie romantique teintée de magie qui prend la forme d’une réflexion volontiers ludique sur la solitude et les caprices du destin
Grand Prix du Jury à Cannes, ce drame familial intense, qui questionne les rapports entre la vie et la création artistique, est un des films majeurs de l’année. Derrière sa maîtrise absolue, il laisse toute la place nécessaire à l’émotion, la vraie, la pure, quand l’intériorité des âmes nous est révélée avec tant d’humanité
Grand Prix du Jury au Festival de Cannes 2025
Sepideh Farsi nous plonge dans la guerre à Gaza sur une période de 200 jours à travers sa correspondance téléphonique avec Fatem Hassona, une jeune Gazaouie photographe. Put Your Soul on Your Hand and Walk, sélectionné à l’ACID au Festival de Cannes, se situe entre le coup de cœur et le coup-de-poing, entre la joie de vivre et l’horreur du colonialisme
Après une série de courts métrages et plusieurs romans graphiques remarqués, Ugo Bienvenu signe, avec Arco, son premier long métrage d’animation. Fidèle à son univers rétrofuturiste, il mêle esthétique vintage, voyage dans le temps et réflexion sur l’identité dans un film à la fois pop, philosophique et sensoriel. Une œuvre rare dans le paysage de l’animation francophone
Cristal du long métrage au Festival d'Annecy 2025
Ce grand film sensoriel sur l’amour et la solitude est une des pièces essentielles de l’oeuvre du cinéaste mélancolique et formaliste hongkongais. Une splendeur visuelle et sonore à (re)découvrir en copie restaurée 4K
Buster Keaton incarne un jeune caméraman inexpérimenté à la recherche d’un scoop dans une comédie burlesque et romantique d’une vivacité folle. Un des derniers chefs-d’oeuvre du cinéma muet, à l’intérieur duquel se glisse une fine réflexion sur le pouvoir des images
Adapté du roman éponyme de Nicolas Mathieu, Connemara brosse le portrait à la fois délicat et poignant d’une femme en quête de sens et de renouveau. Présenté en sélection Cannes Première 2025, ce drame intime, mêlant mélancolie et réflexions sociétales, est porté par une direction d’acteurs sensible et le regard artistique affirmé d’Alex Lutz
L’ample saga historique, british jusqu’à la moindre de ses conventions amidonnées, tire sa révérence le temps d’un troisième et ultime long métrage qui continue d’ausculter les destins croisés de sa myriade de personnages attachants oscillant entre fêlures et espoirs
Pierre Richard incarne à nouveau l’un de ses personnages lunaires et maladroits qu’on aime tant dans un conte qui fait la part belle aux anticonformistes de tout poil. Une ode à la marginalité et à la poésie du quotidien…
Dernier volet du triptyque de Nicolas Philibert, le film poursuit sa plongée au sein du pôle psychiatrique Paris-Centre
Le réalisateur suisse Marcel Barelli s’inspire de l’histoire vraie de la paléontologue autodidacte britannique Mary Anning afin de tisser un film d’animation sensible et poétique à découvrir dès l’âge de 6 ans
Onze ans après l’allumé Inherent Vice avec Joaquin Phoenix, Paul Thomas Anderson adapte à nouveau le grand romancier américain Thomas Pynchon pour un ovni à la croisée des genres emmené par Leonardo DiCaprio
Contrairement à ce que son titre laisse supposer, le nouveau film de Pierre Schoeller (réalisateur de L’Exercice de l’État) n’est pas un biopic sur le célèbre peintre hollandais, mais un thriller dramatique stimulant et ambitieux dans lequel une scientifique se heurte à une profonde crise spirituelle
Plongez dans l’imaginaire sans limite de Timioche, un petit poisson rêveur au talent extraordinaire pour inventer des histoires qui, chaque jour, enchante ses camarades de classe avec des récits fantastiques
Dérivé de la série télévisée à succès qui mêle animation et prises de vues réelles, le film Gabby et la maison magique s’offre une virée à Chat Francisco pour une aventure riche en rires et en émotions qui s'épanouissent dans une explosion de couleurs vives
Elsa Zylberstein et Didier Bourdon sont les héros malmenés de cette comédie pétaradante où un couple des années 1950 débarque par magie en 2025. Tandis qu’elle s’émancipe, lui vacille : le couple résistera-t-il à 70 ans de progrès ?
Adepte d’un cinéma d’action musclé et ultra-efficace, Cédric Jimenez (Bac Nord, Novembre) transforme le roman de Laurent Gaudé en un thriller d’anticipation haletant, visuellement époustouflant, qui nous plonge dans une société fracturée en pleine ébullition
Le réalisateur belge Benjamin Mousquet offre une suite à Hopper et le Hamster des ténèbres (2022). Un conte d’animation tendre et épique où Hopper, mi-poule mi-lapin, plonge dans une quête familiale pleine de surprises, au cœur d’un univers visuellement saisissant et empreint de poésie
Après Un monde, Laura Wandel plonge dans l’urgence d’une unité pédiatrique. À travers le personnage de Lucy (impressionnante Léa Drucker), infirmière en cheffe confrontée au cas d’un enfant malnutri et de sa mère stigmatisée, le film interroge la capacité de l’hôpital public à réellement servir l’intérêt des plus fragiles
Vitesse et émotion garanties pour ce film d’animation pour enfants qui suit les péripéties d’une petite souris déterminée à atteindre ses espoirs les plus fous
Un thriller dystopique glaçant adapté du roman culte de Stephen King, sous le pseudonyme de Richard Bachman à l'époque, où chaque pas compte dans une compétition mortelle. Francis Lawrence (déjà à l’origine d’adaptations à grand spectacle) dirige cette œuvre oppressante qui explore les limites du voyeurisme, du pouvoir et du sacrifice
Diane Kurys revient avec Moi qui t’aimais, une plongée dans les dernières années de la relation passionnelle et compliquée entre Yves Montand et Simone Signoret. La réalisatrice livre un biopic intime et sensible sur l’un des couples mythiques du cinéma français
Soutenu par son exceptionnel comédien, Théodore Pellerin, ce premier film primé à Cannes chronique le quotidien d’un jeune trentenaire dont la vie bascule et le futur s’obscurcit. À rebours du mélo attendu, Nino raconte, pudiquement, ce qu’il y a de plus beau au cinéma, l’intériorité d’un personnage fragilisé et la richesse de ses rencontres réparatrices
Comment rendre compte de l’effervescence d’un tournage et d’un mouvement artistique qui ont révolutionné l’histoire du cinéma ? Richard Linklater (Boyhood) y parvient dans un hommage savoureux, vivant, drôle et sensible à À bout de souffle et à la Nouvelle Vague
Programme de courts métrages d'animation en présence des équipes de films
Membre du réseau Europa Cinémas, Les Grignoux sont porteurs d'un projet "Collaborate To Innovate" avec quatre autres salles de cinémas art et essai, (Quai10 à Charleroi, TNB à R...
Cette année, le Festival International du Film Francophone de Namur célèbre sa 40e édition !
L'équipe du cinéma Caméo est ravie d'accueillir à nouveau les films et les invité·es...
Les Grenades (RTBF) sont revenues sur le contenu de la conférence que nous avons organisée au Caméo à Namur le 4 septembre dernier. Animée par Safia Kessas, journaliste, réalisa...
